כדי להתחיל את המסע שלך לתוך הציור, למד תחילה כמה יסודות. למד על צבע, גוון, עבודת מכחול, קומפוזיציה ועוד. למד גם על מדיומים, מצעים ומברשות. זה לא חייב להיות מסובך, אבל זה יעזור לך לקבל החלטות לגבי הציורים שלך. ברגע שתלמד על היסודות הללו, אתה תהיה בדרך לשלוט באמנות הציור!
טכניקות
ציור היא צורה עתיקה של אמנות, וישנן טכניקות רבות שניתן להשתמש בהן על מנת להפיק תמונות יפות. חלק מהטכניקות העתיקות ביותר כוללות שימוש בצבע, כגון שפשופים ודיו. אחרים מסתמכים על שימוש בחומרים ובכלים שונים ליצירת יצירותיהם. סוגי הצבעים המשמשים בכל אחד מהמדיומים הללו שונים.
על מנת להגיע לתוצאות הטובות ביותר יש להכיר את הצבעים השונים שניתן לערבב בציור. אתה יכול לערבב צבעים בביטחון על ידי הבנת גלגל הצבעים. ישנם שלושה סוגים בסיסיים של ערכות צבעים: מונוכרומטיות, טריאדיות ומשלימות. ערכת צבעים מונוכרומטית משתמשת בגוון בסיס יחיד, בעוד ערכת צבעים טריאדית משתמשת בצבעים המרווחים באופן שווה על גלגל הצבעים. צבעים משלימים, לעומת זאת, נמצאים זה מול זה בגלגל הצבעים, ולרוב הם זוכים להערכה רבה בשל המראה התוסס שלהם.
Stippling: שיטה נוספת בה משתמשים אמנים כדי ליצור תמונה מציאותית יותר היא סטיפלינג. טכניקה זו כוללת צביעת נקודות זעירות במברשת עגולה רחבה. טכניקה זו היא הפופולרית ביותר באמנות מופשטת, אך היא יכולה גם לתת מראה ריאליסטי יותר לנושא הציור. Stippling היא טכניקה מצוינת לשימוש אם אתה רוצה ליצור אשליה של דשא, או ליצור מראה טבעי יותר לנוף.
טפטוף: טביעת צבע היא טכניקה נוספת להוספת הדגשים של צבע לציור. זה נעשה עם מברשת זיפים נוקשה או מגבת נייר. הוא מוסיף תנועה לציור ומשמש לעתים קרובות לתיאור שיחים וירק. טפטוף היה גם אחת הטכניקות שבהן השתמשו האימפרסיוניסטים כדי ללכוד את השפעות הצבע והאור.
מדיומים
צביעה בתוספת מדיומים מעניקה חיים חדשים לחומרי הבסיס, משפרת את המרקם שלהם ומאפשרת ליצור מגוון סגנונות. הסוגים הנפוצים ביותר של מדיומים הם צבעי שמן ואקריליק, וניתן למצוא אותם בצורות נוזליות, מרקם או ג'ל. חלקם מתאימים יותר למתחילים, בעוד שאחרים הם הטובים ביותר למומחים.
צביעה במדיום תשפיע על צבע היצירה הסופית, והיא עשויה גם לשנות את זמן הייבוש של הציור. צבעי שמן, למשל, ייקח יותר זמן לייבוש מאשר צבע אקרילי, בעוד שצבעי מים יתייבשו במהירות. אמנים כיום משתמשים לעתים קרובות בשילוב של מספר מדיומים כדי ליצור את הצבעים הנכונים.
צבעי שמן הם לרוב עבים וחמאתיים בעקביותם, ויכולים להישאר רטובים במשך ימים או אפילו שבועות. הם יכולים להיסדק, אבל הם יכולים גם להוסיף עומק לציור. אתה יכול להשתמש במדיומים נוזליים כדי לשפר את העקביות של צבעי שמן ולשנות את זמן הייבוש שלהם. מגוון שמנים זמינים, החל מסמיך ועד דק.
Liquitex מספקת גם ג'ל וגם חומרים נוזליים. אמצעי הג'ל מכילים עקביות עבה יותר מהמדיום הנוזל, והם מסומנים ב-"G" גדול או "F". ניתן להשתמש באמצעים אלה כדי להרחיב צבע וליצור סימני מברשת מפוסלים. הם גם אידיאליים ליצירת קולאז'ים.
כשאתה בוחר את המדיום לציור שלך, וודא שאתה מבין את מרכיביו. תכולת שמן גבוהה פירושה זמן ייבוש ארוך יותר וזמן פתוח יותר. זה אומר שאתה יכול לתפעל את הצבע ביתר קלות. אלה ידועים בתור מדיומים 'שמנים' ומומלצים להשתמש בהם בשלבים האחרונים של ציור. עם זאת, השמן גם יפרק שכבות רזה יותר ועלול להוביל לסדקים. אתה יכול לקנות מדיום שמן ייבוש איטי באינטרנט או להכין אותם בעצמך.
תשתיות
בכל הנוגע לצביעה, המשטח שבו אתה משתמש הוא היבט חשוב בתהליך. ישנם סוגים רבים של מצעים, לכל אחד יתרונות וחסרונות משלו. לדוגמה, אתה יכול לבחור לצייר על קנבס, לוח עץ או דף נייר. בכל מה שתבחרו להשתמש בו, תרצו להקפיד לקדם את החומר תחילה. זה יגן על פני השטח מפני נזק של צבע שמן.
עץ הוא אחד מהמצעים העתיקים ביותר, מה שהופך אותו לבחירה מצוינת עבור ציורי שמן. מאסטרים רבים ציירו על לוחות עץ, אך לעתים קרובות הם היו מוגבלים בגודל. מאוחר יותר, אמנים השתמשו בפיסות עץ גדולות יותר, כמו מפרשי אוניות. בנוסף, רהיט וינטג', כמו ראש מיטה, הוא מצע טוב.
מצע ציור פופולרי נוסף הוא לוח איור, שקל לעבוד איתו. זה מגיע בשני סוגים, כבישה חמה וכבישה קרה. ללוח איור בכבישה חמה יש משטח חלק, בעוד שללוח איור בכבישה קרה מעט מחוספס ויש לו שן לתפוס משיכות מכחול. שני הסוגים ניתנים להרכבה על עץ ליציבות נוספת. לא משנה באיזה סוג תבחרו, תשמחו לדעת ששניהם נטולי חומצה ומכילים סיבי כותנה.
אם אתה מעדיף לצייר על מדיום זול יותר, נסה להשתמש בנייר מעדנייה. זה קל למצוא ולא יקר. הוא לא יתעוות, ובניגוד ללוחות קנבס, הוא לא יחלחל. לוחות עץ הם גם חלופה מצוינת ללוחות קנבס מכיוון שהם זמינים בקלות בגדלים גדולים.
אם אתה צובע בית ישן יותר, הקפד לבדוק אם יש צבע על בסיס עופרת. תצטרך להשתמש בצבעים ובפריימרים מאושרים על–ידי ה–EPA כדי להגן מפני זיהום עופרת. יש להם כללים נוקשים למלא בעת החלתם. ודא שניקית היטב את האזור לפני שאתה ממלא אותו.
מברשות
ישנם מספר סוגים שונים של מברשות לצביעה. בחר את המתאימים למשימה. לדוגמה, מברשות שטוחות טובות לקווי מתאר ורישום. הם יכולים לשמש גם עבור איתור ועבודה מפורטת. מברשת שטוחה עם שיער בינוני או ארוך אידיאלית לציור באזורים קטנים.
זיפים טבעיים טובים יותר להנחת קווים עדינים ונוצות, בעוד שזיפים סינתטיים טובים יותר לצביעה בשכבות וליצירת אפקטים מרקםיים. ציירים ומעצבים מעריכים את איכות המברשות בהתבסס על מספר גורמים, כולל אורך החיים והחזקת החוטים שלהן. הם גם שופטים את כמות הצבע שהמברשת יכולה לאסוף ולשחרר, כמו גם את מידת הדיוק שבה המברשת יכולה להגיע לאזורים קטנים. מברשת שטוחה מתאימה גם לצביעת שטחים גדולים, בעוד שמברשת עגולה טובה לכיסוי שטחים קטנים יותר. הזיפים שלו צריכים להיות ארוכים לפחות ב-50 אחוז מהרוחב הכללי שלו.
סוג אחר של מכחול נקרא פילברט. זה דומה למברשת שטוחה, אבל הזיפים ארוכים וקצרים יותר, מה שמקל על השליטה בזרימת הצבע. סוג זה של מברשת משמש לעתים קרובות לציור עצים וחפצים בגודל בינוני אחרים. זה נהדר לצביעת צורות מעוקלות ויש לו רמת שליטה מצוינת. מברשות זמינות גם בצורות כיפיות, כמו מברשות מניפות וזוויות.
בהתאם לצרכים שלך, בחר מברשת צבע טבעית או סינתטית ברוחב המתאים. לחלק מהמברשות יש קצה זוויתי או מרובע, מה שמקל על השליטה בקו הצבע ומעניק גימור חלק יותר. מברשות אבנט זווית טובות לצביעת אבנטים לחלונות. בניגוד למברשות בעלות קצה שטוח, הן בעלות ידית קצרה ויציבות, מה שמקל על הטיפול והשימוש בהן.
מרקם
מרקם הוא היבט ויזואלי של ציור החיוני להחיות האובייקטים. זה יכול גם ליצור עומק וממדיות לציור. אמנים משתמשים בטקסטורות שונות כדי להפוך את הציורים לדינמיים יותר וכדי לשנות את האופן שבו אור וצל משפיעים על הציור. בנוסף, שימוש במרקם יכול לעזור לאמנים ליצור פורטרטים ריאליסטיים.
למרקם שני סוגים בסיסיים. האחד הוא ויזואלי, או מה שהעין רואה, והשני הוא מישוש. מרקם חזותי נוצר על ידי האמן באמצעות כלים ושיטות שונות. מרקם בצביעה עשוי להיווצר עם חומרים שונים, כגון חול, שברי עץ ואפילו שכבות צבע.
מרקם בציור הוא שילוב של מראה ותחושה, והוא קשור בדרך כלל להצטברות עבה של צבע. הוספת מרקם יכולה גם להוסיף דרמה לציור או למשוך את תשומת הלב של הצופה לאזורים מסוימים. אמנים התנסו בטקסטורה מאז ימי קדם. בשנת 1501, למשל, מיכלאנג'לו השתמש בשיש לציור שלו דוד. האופי המבריק של השיש הדגיש את האלמנטים הפיסוליים של העבודה.
המטרה של הטקסטורה היא לגרום לנושא להיראות אמיתי יותר ממה שהוא באמת. מרקם בציור הוא דרך לחקות את התחושה הפיזית של אובייקט, והיא יכולה לעזור לאמנים להעביר את המסר שלהם. ניתן להשיג מרקם בצביעה באמצעות מגוון טכניקות שונות, כולל התנסות בחומרים שונים ויישומה שונה.
אמנים צריכים להתחיל ביצירת סקיצה של המרקם שהם מנסים ליצור. לאחר מכן, הם יכולים לתכנן את השכבות שבהן הם ישתמשו כדי ליצור את האפקט הזה. לדוגמה, עליהם לשקול לתת לשכבת הצבע הראשונה להתייבש, ולאחר מכן לצבוע את השכבה העבה ביותר אחרונה. לאחר מכן, עליהם להתנסות במדיומים שונים, ועליהם להשתמש בצבעים מנוגדים ובטכניקות ליצירת סימנים כדי לקבל את התוצאה הרצויה.
